Carnival Of Mirrors

 

 

He elegido la siguiente imagen,  tomada en la entrada del templo, la cual vislumbra ambas ideas del tema de Burning Man, ‘Carnival of Mirros’ y lo hace mediante iconos, simbolos creados, idolatrados en la cultura Pop.

Carnival, podria derivarse del latin , carnelevale,  compuesta por Carnem(Carne), levale(quitar), se refiere a la fiesta que se realizaba para satisfacer las necesidades de la carne(cuerpo), para poder quitarla de la mente y dedicarse al espiritu.  En el carnaval de hoy, veneciano, se utiliza  la mascara, el disfraz. Se oculta con estos lo que somos o no somos, un velo que nos recubre que nos hace anonimos y como en los origenes de este, ocultaba la diferencia de las clases sociales por lo que ‘igualaba’ a todos.  El espejo refleja la realidad(lo que vemos y nos ve). La ventana que nos encarcela en un marco, sin salvedad. Lo tangible proyectado lo que nos despoja de la carne por lo cual las palabras del titulo del Burning Man llevarian implicito una contradiccion entre ellas.

Tambien  esta combinación podria ser un  juego contradictorio de ocultar y hacer ver o reflejar, de ver lo que no soy,  y ocultar lo que reflejo es donde podriamos intuir en ese espacio intermedio donde se descubriria el velo de lo presentado y representado.

El espejo, el encuentro con nuestra representación, con nuestro disfraz. Ha sido siempre fetiche de artistas y espacio de dialogo.  En nuestro reflejo, aparecen monstruos al igual que Goya, en el reflejo del silencio, en la sinestesia de sus pinturas de su ultima etapa, donde lo tenebroso se asoma a una realidad que refleja los temores del ser humano.

El reflejo de Don Quijote, donde su imaginario, su realidad,  mostraba su semblante como caballero, hidalgo. Vision, donde molinos de viento eran gigantes y rebaños de ovejas eran ejércitos . Su realidad, veía lo que quería ver, lo que su mente proyectaba  Al mismo tiempo se capta  uno de los iconos que suscita inquietud e ironia entre la consideracion o discurso entre lo que es real y ficticio el Gato de Cheshire, el personaje creado para Alicia en el Pais de las maravillas de Lewis Carrol con la capacidad de aparecer y desaparecer, se situa entre medias de las dos imagenes, como si estuviera entre los limites superando las leyes fisicas que ahora con las ultimas investigaciones se han realizado pruebas donde con las leyes cuanticas se han modificado particulas. Pero no quiero entrar en la fisica y si en el espacio de reflexion que nos crea la imagen.

Por lo que llegamos a preguntarnos que es real en Burning Man, este seria la mascara que nos cubre y nos hace iguales. Esta mascara no es real es su reflejo lo que permanece.

En este ejercicio continuo de reconocernos a nosotros mismos sin mirar a lo otro a lo que es diferente a nuestra mirada a lo que nos observa.  Lo extranyo, lo que no nos pertenece ya no se elimina se convive con el, el tiempo de la inmunología.  Por lo que alimentamos el ego, Burning Man como cualquier sociedad para prosperar necesita critica tanto externa como interna. El mirarse así mismo y ver el camino por el que se debe ir. Para que se de la critica, habría que educar, mostrar, compartir, respetar. Somos los mejores no es suficiente.

Quiero hacer referencia al articulo de ‘Buena Chica’ , Latino Labor abuses a Plug-n-play Cam  en Black Rock Beacon, referente a las personas que trabajan creando los campos.

http://www.blackrockbeacon.dreamhosters.com/wp-content/uploads/2015/09/15e_Sunday_Egress.pdf

I chose the next picture,  taken at the temple entrance, which sees both theme ideas Burning Man, ‘Carnival of Mirros’ and does so by icons, symbols created, idolized in pop culture .

Carnival, could be derived from the Latin, carnelevale, composed Carnem (meat), Levale (remove) refers to the party that was made to meet the needs of the flesh (body), to remove from the mind and engage in spirit . In today’s carnival Venetian mask is used, the disguise. He hides with these what we are or are not, a veil that covers us and makes us anonymous as the origins of this, hiding the difference of social classes so ‘matched’ to everyone. The mirror reflects reality (what we see and see us). The window that imprisons us in a frame, without exception. The projected tangible what robs us of the meat so the words of the title of the Burning Man lead implied a contradiction between them.

This combination could also be a contradictory game of hide and pretend or reflect, to see what I am not, and hide what reflection is where we could sense in that gap where the veil of what is presented and represented be discovered.

The mirror, the encounter with our representation, our costume. It has always been fetish artists and space for dialogue. In our reflection, monsters appear like Goya, in the reflection of silence, synesthesia of his paintings from his last stage, where it overlooks a dark reality that reflects the fears of man.

The reflection of Don Quixote, where his imagination, his reality, his face showed a gentleman. Vision, where windmills were giants and sheep were armies. Its actually saw what I wanted to see what his mind projected Simultaneously captures one of the icons that raises concern and irony between the consideration or discourse between what is real and fictitious the Cheshire Cat, the character created for Alicia in Wonderland by Lewis Carroll with the ability to come and go, is situated in between the two images, as if within the limits overcoming physical laws that now with the latest research trials have been conducted where the laws quantum particles have been modified. But I do not want to go into physics and if in the space of reflection that we create the image.

So we come to ask what is real in Burning Man, this would be the mask that covers us and makes us equal. This mask is not real is reflected what remains.

In this ongoing exercise to recognize ourselves without looking at the other to what is different from our eyes to what we observed. The extranyo, which is not ours it is no longer removed coexists with the time of immunology. So feed the ego, Burning Man like any society needs to thrive criticizes both external and internal. The look himself and see the way by which to go. For criticism of, we should educate, show, sharing, respect. We are the best is not enough.

I refer to the article ‘Good Girl’ Latino Labor abuses to Plug-n-play Cam Black Rock Beacon, concerning those working creating fields.

 

En esta imagen, la mujer, modelada con una malla(3D),  se exhibe tal como es ,  su postura frente a la sociedad su presencia transparente, sincera. Entre lo real y lo virtual. La sociedad ha diseñado, ha configurado, cada punto con coordenadas. Una sociedad que la exige y la esclaviza en cada uno de los puntos de la malla, que la inmoviliza aun estando en constante modificación y redefinición. Surge la vida en su interior creadora de creadores.

In this picture, the woman, modeled with a mesh (3D) is displayed as it is, its position on the transparent society, sincere presence. Between the real and the virtual. The company has designed, configured, each point with coordinates. A society that enslaves and demands in each of the grid points, which immobilizes even being in constant change and redefinition. Surge life in its creative creators interior.

Como si fuera un teatro, donde las teclas fueran el patio de butacas y el papel  el escenario, donde se representa la obra. Y es que el texto se ha vuelto imagen.

Like a theater, where the keys were the stalls and the role the stage, where the play is performed. And the text has become image.

Thanks Andy Goldman, Charlotte N Belezo.

 

En el desierto donde,  las comodidades básicas son consideradas un lujo de difícil acceso. Al igual que el arte en cierto momento se consideraba elitista y no llegaba a toda la sociedad. También me recuerda a Fountain  (after Marcel Duchamp: A.P.) Sherrie Levineesta, obra en la que pone en duda el ready-made de Duchamp  manifestando que el arte ha tenido como referente y no se ha desligado de lo mercantil.

In the desert where basic amenities are considered a luxury inaccessible. Like the art at one time he was considered elitist and did not reach the entire society. It also reminds me Fountain (after Marcel Duchamp: AP) Sherrie Levineesta, work which casts doubt on Duchamp’s ready-made stating that art has had as a reference and is not detached from the merchant.

La sociedad de las abejas,  el éxito y permanencia de una colmena o colonia  se basa en la comunicación.

The bee society, success and permanence of a hive or colony is based on communication.

 Musica , Armonia del espiritu